Sophie Bourgenot vit et travaille à Paris. Elle engage les médiums du dessin pour explorer des sites naturels exceptionnels. En Corse, en Bretagne, sur la côte amalfitaine, ou dans les canyons du Colorado, elle approfondit et partage une expérience de connexion avec ces paysages-monuments. L’eau, la pierre, le végétal sont saisis dans leurs lignes de forces abstraites. La technique de Sophie Bourgenot, proche de la sculpture, dévoile un monde peuplé de bêtes et de figures humaines issues de l’esprit du lieu et des archétypes de l’inconscient.
Durant ses études de Lettres modernes à la Sorbonne à Paris et à Berlin, complétées par un master sur les systèmes culturels à l’Institut d’Etudes Européennes de Paris 8, elle initie un travail de recherche sur le sacré en Anthropologie et en histoire de l’art. En parallèle, elle se forme auprès de maîtres en dessin, en sculpture et en poésie en France, au Japon et en Chine, avec pour guide le désir de transcrire un alphabet des mouvements primitifs de la vie à travers les éléments naturels.
Sophie Bourgenot invite le public à des expériences immersives. Au sein d’installations de séries à thèmes, ses dessins, de la miniature au grand format, sont déclinés et mis en perspective par vidéos, créations sonores et olfactives. Elle expose ses créations lors d’expositions personnelles et collectives en France, en Europe et en Asie, notamment au National Art Center de Tokyo, au Musée de la Cité des arts de Xi’an en Chine et à l’Institut du monde arabe à Paris.
Expositions personnelles
2024 Ces rivières qui coulent en nous, Grand plateau de la Tour Orion, Montreuil
2022 Origins of the World, OpenBach Galerie, Paris
2021 Of Stones and Men, Galerie Maître Albert, Paris
2018 The seasons of the soul, Galerie Maître Albert, Paris
2017 Vivant à la ligne, Galerie Maître Albert, Paris
2016 Mouvements contraires, Palais du Pharo, Marseille
Expositions collectives
2024 La vie est un jeu au fil de l’eau, Shadow Boxe,
2024 Premières pierres, Champagnes Gerbeaud, Hauts-de-France
2023 Steel Here, Journées du Patrimoine, Les Grandes serres, Pantin
2023 Eros, Salo XI, Salon du dessin érotique, Paris
2023 Acqua symbiosis, Nuit blanche, Montreuil
2022 Menhirs gallery, Diamètre 15, Tour Orion, Montreuil
2022 France-Japan collection, National Art Center, Tokyo
2020 Couleurs du Monde, Institut du Monde Arabe, Paris
2019 Collection, Musée de la Cité des Arts, Xi’an, Chine
2018 Pourquoi faire de la nature morte au 21e siècle ? Galerie Atelier Gustave, Paris
Collections publiques
2019 Fondation d’Art de Shaanxi, à Xi’an en Chine
Collections privées
France, Luxembourg, USA, Chine, Japon
Résidences d’artiste
2022 Diamètre 15, la Tour Orion, Montreuil
2021 OpenBach residence, Paris
2019 Fondation du Musée de la Cité des Arts, Xi’an, Chine
Publications
2003 Master 2 – Les Systèmes culturels européens – Est-ce que l’art sacralise l’espace public ? Institut d’Etudes européennes, Denis Diderot, Paris VIII
2000 Master 1 – Littérature – Das Apollinische und das Dionysische in der Geburt des Tragödie von Friedrich Nietzsche, Freie Universität, Berlin
1999 Master 1- Lettres Modernes – Le corps dans Les Bijoux indiscrets de Denis Diderot, Paris IV La Sorbonne
Conférences
2022 L’art japonais, Société d’architecture Magori, National Art Center, Tokyo
2019 De Paris à Xi’an, sur les liens entre l’art asiatique et l’art européen – Fondation pour le Développement des Arts du Shaanxi, en Chine
Performances
2019 Performance de peinture-calligraphie avec les maîtres de la peinture chinoise de la ville de Xi’an en Chine.
2018 Réalisation du portrait du poète François Cheng
Réalisations vidéos et créations sonores
2024 Film de l’exposition Ces rivières qui coulent en nous
Réalisé par Thomas Malsoute, Cosmik Vidéo, avec la création sonore de Jean Holtzmann. Cadreurs : Mathieur Witterherth et Alexis Grenié, montage : Maria Marina
2024 Au coeur des cascades
Réalisé par Pascal Moret, auteur et producteur, avec la création sonore de Jean Holtzmann.
2021 Les pierres sont des machines à remonter le temps
Réalisé par Pascal Moret, auteur et producteur, avec les images de Sophie Roland et la musique de film de Marc Tomasi.